Im Rahmen der Ausstellung Stitched Tracks von Britta Marakatt-Labbas in der Kunsthalle Mainz findet ein externer Workshop statt, der meditative Zeichenübungen anbietet. Teilnehmer nutzen Linien, Punkte und Farbakzente, um ihre Atemfrequenz, emotionale Befindlichkeit und Achtsamkeit graphisch auszudrücken. Der freie Einsatz variierender Stiftarten fördert kreatives Eintauchen und Gelassenheit. Eine ruhige, Unterstützer Atmosphäre. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, der Fokus liegt auf spielerischem Prozess. Dauer, Teilnehmerzahl, Kosten, Anmeldung und Förderdetails folgen im Artikel.
Inhaltsverzeichnis: Das erwartet Sie in diesem Artikel
Kreative Meditation kombiniert Farbe, Stiftwahl und Achtsamkeit beim Zeichnen
Die Kunsthalle Mainz veranstaltet am Mittwoch, 22. April 2026, von 15:30 bis 17:00 Uhr einen meditativen Zeichenworkshop. Auf Papieren gestalten Teilnehmer spontan Linien, Punkte und freie Formen, um ihren Atemrhythmus grafisch darzustellen. Mit einer frei individuell gewählten Kombination aus Stiften und Farben entstehen einzigartige Kompositionen. Am Ende darf jede Person einen Bildausschnitt als Andenken mitnehmen. Die Teilnahme kostet 25 Euro pro Person. Anmeldungen erfolgen per mail@kunsthalle-mainz.de bis vier Tage vorher.
Spontanes Zeichnen in Meditation reduziert innere Unruhe, steigert Konzentration
Durch die meditative Zeichentechnik wird der Parasympathikus stimuliert, was zu einer Beruhigung des Nervensystems führt und die Wahrnehmung im aktuellen Moment intensiviert. Teilnehmer konzentrieren sich auf rhythmische Strichführungen, die als visuelle Manifestationen des Atemflusses dienen. Dieser dialogische Prozess zwischen Körper und Geist verringert Spannungszustände und steigert die Fähigkeit zur Konzentration. Als begleitendes Ritual etabliert das Verfahren eine konstruktive Routine, die Platz für überraschende, kreative Impulse über den Alltagsrahmen hinaus schafft.
Niedrigschwelliger Zeichenkurs ermöglicht freies Experimentieren mit Stiften und Techniken
Der Workshop versammelt Kunstinteressierte unterschiedlicher Vorerfahrungen in einem offenen Atelierraum. Jeder Teilnehmer nutzt individuelle Materialkombinationen – von feinen Bleistiften bis zu farbintensiven Markern – und entwickelt eigene Bildkompositionen. Die Atmosphäre ist geprägt von respektvoller Fehlerkultur: Unkonventionelle Linien, Punkte und Farbspuren werden als kreative Impulse genutzt. Regelmäßige Kurzbesprechungen ermöglichen konstruktives Feedback. Durch dieses entspannte Setting erhalten alle Teilnehmern Raum für persönliche Entfaltung und frische ästhetische Perspektiven. Gemeinschaftswerkzeuge fördern kreative Synergien effektiv.
Besucher erleben Atelieratmosphäre und Führungen beim Stitched Tracks Begleitprogramm
Die Ausstellung Stitched Tracks von Britta Marakatt-Labbas ist vom 30. Januar bis 26. Juli 2026 in der Kunsthalle Mainz zu sehen. Sie läuft parallel zu einer meditativen Zeichenreihe und umfasst ein umfangreiches Begleitprogramm. Besucher können an kuratierten Führungen teilnehmen, sich in offenen Freistunden kreativ betätigen und die interaktiven Erzähl-mir-was!-Sessions besuchen. So entsteht ein vielschichtiges Erlebnis, das künstlerische Praxis, Vermittlung und partizipative Formate verbindet. Gespräche und Workshops vertiefen den künstlerischen Austausch.
Schwedische Botschaft und Rheinhessen Sparkasse unterstützen Kunsthalle Mainz Projekte
Bei der Förderung der Ausstellungs- und Veranstaltungsreihe arbeitet die Kunsthalle Mainz eng mit dem Kultursommer Rheinland-Pfalz, der Karin und Uwe Hollweg Stiftung, The Barbro Osher Pro Suecia Foundation und der Schwedischen Botschaft zusammen. Die Volksbank Darmstadt-Mainz leistet zusätzliche Beiträge. Die organisatorische Basis bildet die Stiftung Kunsthalle Mainz unter dem Dach der Mainzer Stadtwerke AG, ergänzt durch Unterstützungen der Mainzer Stadtwerke AG, der Mainzer Fernwärme GmbH, der Mainzer Verkehrsgesellschaft und der Landeshauptstadt Mainz.
Die Ausstellung Stitched Tracks bildet zusammen mit dem begleitenden Zeichenworkshop in der Kunsthalle Mainz eine integrierte Erlebniswelt, die Achtsamkeit und Gestaltungshaltung vereint. In sorgfältig angeleiteten Sitzungen wechseln meditative Atemphasen und künstlerische Versuche, wobei Linien und Punkte als visuelle Protokolle innerer Befindlichkeiten entstehen. Farb- und Materialkombinationen erweitern den kreativen Spielraum. Teilnehmer erleben in diesem Kontext stressreduzierende Effekte, profitieren von kollegialem Austausch und entwickeln nachhaltige Impulse für ihre eigene künstlerische Praxis, strukturierte Reflexion.
